Avec cet espace exclusivement dédié à la photographie contemporaine, Marrakech s'impose comme une ville pionnière dans le monde de l'image au sein du Maroc mais aussi de tout le Maghreb. La " Galerie 127 " présentera pour sa première exposition, une figure majeure de la scène contemporaine espagnole, le photographe Toni Catany.

LES GRANDS NOMS DE LA PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE
Marrakech, ville où de nombreux esthètes ont de tout temps choisi de vivre, se devait de posséder à son tour un lieu qui reflète les courants majeurs de la photographie actuelle.
La " Galerie 127 " accueillera, à raison de 4 à 5 expositions par an, les grands noms de la photographie d'aujourd'hui, elle offrira une programmation internationale en résonance avec les dernières tendances d'un marché de la photo en pleine expansion. Elle accordera également toute son attention aux photographes issus du continent africain. Les collectionneurs s'intéressent en effet de plus en plus aux photographes d'Afrique et plus particulièrement du Maghreb. Ces derniers s'imposent aujourd'hui sur la scène internationale.

Pour l'instant, c'est Toni Catany, photographe catalan, qui a inaugureré la " Galerie 127 " en février dérnier avec une exposition présentant les multiples facettes de son art : portraits, paysages, scènes de vie et natures mortes.
L'exposition se tiendra du 28 février au 13 mai 2006.
Un calendrier des futures expositions est en cours d'élaboration.

Dopée par des ventes aux enchères record, la photographie s'affirme aujourd'hui comme l'un des secteurs les plus porteurs du marché de l'art. Le chiffre d'affaire de la vente de photo dans le monde atteint 60 millions pour lestransactions seules faites en ventes aux enchères en 2005 alors qu'il était de 10 millions seulement en 1997. Si la photographie ancienne a depuis 20 ans fait l'objet d'une hausse constante de sa côte, c'est au tour de la photo contemporaine de profiter de l'euphorie du marché.La photographie est définitivement ancrée dans les objets de collection.

AVENUE MOHAMMED V, LA VOIE ROYALE …
Située à l'angle du 127, avenue Mohammed V et du 30 rue de la liberté, la "Galerie 127" s'inscrit dans le quartier historique du Guéliz, qui connaît depuis quelques mois un véritable essor économique et commercial.
Dans ce quartier investi par les créateurs - stylistes, designers, architectes. - la "Galerie 127" s'est établie au deuxième étage d'un immeuble d'architecture art déco, face au chantier de l'ancien Marché Central.
Dans un esprit ouvertement contemporain, la galerie associe le blanc des cimaises au
gris anthracite d'un sol de granit. L'ampleur des volumes – 100m2 de superficie, 4m
de hauteur sous plafond - lui permet d'exposer des images de grand format comme
des oeuvres plus intimes.
Située en appartement, la "Galerie 127" accueillera les amateurs et collectionneurs
comme des visiteurs privilégiés, tout en ménageant des horaires et un accès grand
public. Soucieuse en effet d'initier le plus grand nombre aux nouvelles tendances de
la photographie contemporaine, la "Galerie 127" sera ouverte du mardi au samedi,
de 11 à 19 heures.

Des rencontres sur rendez-vous pourront être aménagées par ailleurs.

Une femme est à l'origine de la création de la " Galerie 127 " :

Nathalie Locatelli Gomes de Almeida. Cette jeune femme dynamique a passé 25 ans au département de communication du prestigieux joaillier Cartier. Elle a notamment élaboré, avec une équipe d'architectes et de photographes, le dernier concept architectural des boutiques que ce fleuron du luxe a ouvert dans le monde entier, et contribué ainsi au succès de la boutique de Casablanca notamment. Dans le cadre de ses activités de communication, elle a travaillé avec de grands photographes tels que Keiichi Tahara, Peter Knapp, Dominique Issermann, Seydou Keita ou Raymond Depardon… Autant de stars de la photographie qui ont créé des images inédites pour le célèbre joaillier, et avec lesquelles elle a organisé des expositions Cartier qui ont fait le tour du monde.
Sa passion pour l'image et sa connaissance intime du monde de la photographie lui ont donné l'envie de créer la " Galerie 127 ".

TONI CATANY OU L'ALCHIMIE DES EMOTIONS
Toni Catany est né à Llucmajor aux Baléares en 1942. Après des études de chimie à Barcelone, il travaille comme photographe pour l'édition, puis fait des reportages pour des revues. En 1978, il entreprend des travaux utilisant le procédé du calotype : nus hiératiques dont l'académisme n'exclut pas la sensualité. En 1980, il commence en noir et blanc puis en couleurs une série de natures mortes sur format carré qui lui assure une renommée mondiale. Il les expose notamment à Amsterdam, Athènes, Paris, Milan, Nuremberg, Lausanne, Gand, Zurich, Bruxelles et Tokyo.
En 1987, son premier livre d'auteur, Natures Mortes, fait connaître sa vaste oeuvre photographique. Il obtient le premier prix del Llibre i el catalèg fotografic de la Primavera Fotogràfica en 1988.
Un autre livre Meva Mediterrania, édité en 1990, obtient le Prix du Livre Photo d'Arles de 1991, ainsi que le Premi al Millor Libre il-lustrat de l'année octroyé par le gouvernement autonome de Catalogne. En 1993, il publie Somniar déus, livre de Nathalie Locatelli Toni Catany nus masculins auquel fera suite, en 1994, Obscura memoria, ouvrage de photographies de lieux de l'antiquité grecque et romaine dans le bassin méditerranéen. En 1997, le livre Fotografies composé de portraits, de paysages et de nus réalisés avec un polaroid et transférés, obtient le Prix des Editeurs européens.

En l'an 2000, le Musée national d'Art de Catalogne organise sa première rétrospective Toni Catany, l'artista en el seu paradis, exposition pour laquelle il reçoit le Premi National d'Art Plastiques du Gouvernement Autonome de la Catalogne. En décembre 2001, il reçoit le Premio National de Fotografia du Ministère de l'Education et de la Culture du gouvernement espagnol. La sortie de son prochain ouvrage « Venessia » est prévue en France en avril prochain aux éditions du Rouergue et en Espagne chez Lunwerg editores.
Les oeuvres de Toni Catany réunissent des objets simples, révélant un goût pour des compositions soignées ou formes et couleurs s'harmonisent.
Un regard discret, intime, posé sur les choses, met en valeur la mise en scène baroque qui contraste avec la simplicité des images.
Objets du temps, mémoires des formes : " la présence de ces objets dans mes photos n'a d'autre valeur que sentimentale. Souvent je les achète aux puces parce que, si je ne les achète pas, ils seront définitivement oubliés. "
L'intuition et l'attachement aux souvenirs, qui guident ses recherches, confèrent à ses
oeuvres leur aura poétique. Toni Catany a réalisé plus de cent expositions personnelles à travers le monde et ses oeuvres figurent dans les musées et les collections privées les plus prestigieuses. Les 54 oeuvres présentées à la " Galerie 127 " sont tous des originaux, datés, numérotés et signés de l'auteur .